Atresplayer sorprende con ‘La sombra de la tierra’: una serie única en España

Atresplayer ha presentado su nuevo proyecto, La sombra de la tierra, una serie que promete ser un referente en el panorama televisivo español. Aprovechando el marco del Festival Internacional de Cine de San Sebastián, Atresmedia ha dado a conocer los detalles de esta producción, que ha despertado gran expectación entre el público y la crítica. La serie está basada en la novela homónima de la actriz y ahora directora Elvira Mínguez, quien ha decidido llevar su historia a la pantalla con una propuesta que destaca por su profundidad y crudeza.

Una historia cargada de tensión y emociones

La sombra de la tierra es un drama rural que aborda el enfrentamiento entre dos mujeres, Garibalda y Atilana, interpretadas por las actrices Adelfa Calvo y María Morales. Estas dos mujeres están unidas por un odio ancestral, y su conflicto será el eje central de la trama. La historia se sitúa a finales del siglo XIX en un pequeño pueblo, lo que aporta un contexto rural a una narrativa que, a pesar de su localización, trata temas universales.

Además de Calvo y Morales, el reparto cuenta con la presencia de Carmelo Gómez, quien completa el trío protagonista. Junto a ellos, figuras como Marcos Ruiz, Ginés García Millán, George Steane y Amaia Sagasti se suman a un elenco de lujo que promete dar vida a personajes complejos y llenos de matices.

La novela de Elvira Mínguez, ahora en la pantalla

Elvira Mínguez, conocida por su trayectoria como actriz, se estrena como directora con esta serie, además de ser la guionista del proyecto. La novela en la que se basa la serie explora temas como el abuso familiar y la violencia psicológica, elementos que también estarán presentes en la ficción televisiva. Según Mínguez, uno de sus objetivos era mostrar a las mujeres en toda su plenitud, sin idealizaciones. «Estoy cansada de no poder ver a las mujeres en su totalidad. Somos maravillosas, pero también deleznables», afirma.

La directora ha destacado que su intención era retratar los claroscuros de las mujeres, algo que considera necesario para reflejar la realidad de los abusos dentro del entorno familiar. Mínguez explica que en la serie, los personajes femeninos son los que odian a sus hijos, un rol que tradicionalmente se ha atribuido a los hombres. Esta representación de los claroscuros femeninos es uno de los aspectos más innovadores de la serie.

Un equipo comprometido con la historia

La producción de La sombra de la tierra ha contado con la participación de Atresmedia TV y Fonte Films, en colaboración con un equipo técnico altamente comprometido. Montse García, directora de Ficción de Atresmedia, ha señalado que esta serie es «dura y áspera», pero al mismo tiempo, necesaria para reflejar una realidad silenciada. «Cuando leímos la novela, vimos el potencial que tenía, y nos enamoramos de ella», comenta García.

Por su parte, Pablo Isla, de Fonte Films, ha destacado el privilegio que ha supuesto para ellos producir esta serie. «Se ha trabajado con mucha ilusión, esfuerzo y cariño», afirma. La productora ejecutiva de Fonte Films, Carla Pérez de Albéniz, también ha resaltado la dedicación del equipo, asegurando que se trata de «un proyecto único que no va a dejar indiferente a nadie».

Un drama con profundidad

María Morales, quien interpreta a Atilana, ha subrayado la importancia de representar personajes femeninos con valentía y empaque, algo que, según ella, no abunda en la ficción actual. «Es una historia dura y rural, pero sus conflictos son universales», comenta. Morales también ha hablado sobre el reto que ha supuesto encarnar el odio en su personaje, y cómo el proceso de ensayo la ayudó a comprender las motivaciones detrás de ese sentimiento tan oscuro.

Adelfa Calvo, quien interpreta a Garibalda, ha elogiado el respeto y la profesionalidad del equipo, especialmente la dirección de Mínguez. «Nunca en mi vida he visto tanto respeto hacia una directora. Con un gesto y una palabra, entendíamos todo», comenta Calvo. La actriz también ha resaltado la importancia de dar visibilidad a los abusos familiares, un tema que considera necesario tratar en la ficción para concienciar al público.

La mirada personal de Mínguez

Elvira Mínguez ha confesado que cuando escribió la novela, solo tenía una imagen clara de uno de los personajes: Vacas, interpretado por Carmelo Gómez. «Tenía muy claro que era Carmelo. El resto de los personajes fueron tomando forma a medida que el proyecto avanzaba», explica la directora. Según Mínguez, uno de los aspectos más gratificantes de este proyecto ha sido la implicación de todo el equipo, desde los actores hasta el equipo técnico, lo que ha permitido que la serie se convierta en un conjunto homogéneo y bien trabajado.

Un homenaje a las ancestras

María Morales ha compartido que su personaje le ha hecho revivir experiencias familiares. «Vengo de una familia donde ha habido abusos, y para mí, esta serie es un homenaje a mis ancestras», revela. La actriz destaca que, aunque los personajes femeninos de la serie actúan de manera cruel con sus hijos, sus acciones están motivadas por la falta de amor que han experimentado a lo largo de sus vidas. «Es triste que lo paguen con sus hijos, pero no están cortando ese legado de dolor», añade Morales.

Un rodaje cinematográfico

El equipo de La sombra de la tierra ha cuidado hasta el más mínimo detalle en la producción de la serie, algo que destaca Carmelo Gómez, quien ha comparado la serie con una obra teatral clásica como Fortunata y Jacinta. George Steane, otro de los actores del reparto, ha señalado que la serie está rodada como si fuera cine, con una estética muy cuidada. «Esto viniendo de una plataforma tiene un valor incalculable», comenta.

Ginés García Millán también ha elogiado a Elvira Mínguez, destacando su generosidad como directora y su capacidad para unificar el talento del reparto. «Ella sabe que los actores también somos creadores, y ha conseguido que todos nos sintamos parte de este proyecto», afirma Millán.

Expectativas altas para el estreno

El estreno de La sombra de la tierra en Atresplayer promete ser uno de los eventos más destacados de la temporada. Con solo cuatro episodios de 50 minutos, esta serie se presenta como una obra intensa y emotiva que no dejará indiferente a los espectadores. La combinación de un guion potente, una dirección cuidada y un reparto de primer nivel hace de esta producción una de las apuestas más fuertes de Atresmedia para este año.